双赢彩票原标题：日本潮流服饰文化 20 年 Vol.1 :「后里原宿」的前 10 年

　　今年 2 月初，官方报道时装设计师、MISTERGENTLEMAN 主理人之一大澄刚史（Big-O）因败血症关系于 1 月 24 日在医院过世，享年 47 岁。这则消息让不少以日本潮流为食粮成长的爱好者、亲历其中的业内人士为之感概。

　　以「里原宿」文化为起点，日本逐步成为亚洲潮流文化的重心，其影响力一直延续到 20 年后的今日。为此，HYPEBEAST 邀请了现在身处日本生活及工作的 FASICART 主理人 Fiona Guo ，从人物、品牌、店铺、杂志等方方面面，结合个人的经历，回顾千禧年间到现在日本潮流服饰近 20 年的发展。

　　第一代里原宿品牌的核心人物关系网，他们相互影响、支持、共同发展，各个品牌和领域的人际脉络也相互交织，这是造就了当时潮流文化和服装业繁荣的因素之一。

　　2011 年 2 月 1 日，I.T 集团用 2 亿多日元买下 Bape 母公司 NOWHERE 九成的股权。Nigo 将自己花了 20 年时间打造的品牌卖给了香港零售商，以拯救面临破产的局面。这个表面上只是品牌易主的事件却明确的宣告了一个时代的结束：「Ura-Harajuku」里原宿文化运动落下帷幕。

　　千禧年至今的日本男装 20 年也恰好可以以这件事做为分水岭：「后里原宿」的前 10 年和「70 后设计师当道」的后 10 年。

　　1990 ～ 2010 年期间影响力比较大的几本男装杂志，借助媒体的力量，「里原宿品牌」的影响力不断扩大。

　　翻看 2000 ～ 2010 年期间影响力比较大的几本男装杂志：《POPEYE》、《BOON》、《smart》、《COOL TRANS》，「最强 10 品牌」、「最具人气品牌」、「编辑严选」之类的主打栏目，到处是 A Bathing Ape、Hectic、bal、REVOLVER、SWAGGER、GDC、FAT……这些品牌的身影，冈田准一、玉木宏、妻夫木聪、冈田义德……这些当红小生们也都经由宇佐美阳平、荒木大輔等造型师们的打造下纷纷身着这些品牌出现在杂志封面和内页中。

　　2002 年《BOON》1 月月刊的「车好人日记」最终回中，32 岁的 Nigo 和 35 岁的泷泽伸介和他们年份新鲜的法拉利爱车一同出镜，这两张图可以说是代表「里原宿黄金时代」的缩影：「藤原浩 2 号」和「前 Major Force 员工」，这两位都曾和「里原宿缔造者」有着深刻渊源的年轻人，靠自己打造的街头品牌一飞冲天，成为当时无数年轻人心目中的偶像和英雄。

　　尽管以自己偶像藤原浩门徒的身份出道，Nigo 后来经营 Bape 大胆张扬的做法和个人的风格却和自己的「老师」大相径庭。藤原浩总是保持着和市场的距离和个人的神秘感，这种地下风格被另一个门徒、Nigo 成立 Bape 时的拍档、设计出猿人头标志的平面设计师 Sk8thing 继承，这位在里原宿的历史上排名第二的人物总是戴着墨镜或者面罩出现，成为当时不少喜欢设计和街头文化的年轻人心目中的偶像。下野宏明就是其中一个。

　　受到 90 年代第一代里原宿品牌们成功「神话」鼓舞的大批年轻人开始仿效青少年时期的偶像们创立自己的街头服饰品牌，一进入千禧年，当时年仅 24 岁的下野宏明就成立了自己的品牌 WHIZ LIMITED，并在 2003 年在里原宿的一条小街上开了自己品牌的专卖店，和自己青少年时崇拜的里原宿开山品牌们一样，下野宏明和众多街头、运动服饰品牌展开合作发行限量单品、热门款球鞋，定期召集分布在日本各地的粉丝来东京参加品牌周年 Party。WHIZ LIMITED 在千禧年的第一个十年间逐渐成为「第二代里原宿品牌」中的代表之一。

　　在藤原浩、NIGO、高桥盾等人成功后，宫下贵裕、中村世纪等人也开始创立自己的品牌。

　　2010 年左右，笔者受中国一本潮流杂志的委托采写一篇采访，邀请下野宏明和 Sk8thing 就日本当时的街头文化展开对谈，当时下野说能和自己的偶像出现在同一篇文章中「受宠若惊」，不经常露面接受采访的 Sk8thing 则抱着「了解年轻一代的新品牌」的心态接受采访，分别来自「前里原宿」和「后里原宿」时代的两位设计师在内地的潮流杂志栏目中对话，十年的这个采访场景现在回头再看更具时代感。

　　「里原宿元老」和后辈们在当时大多是相互影响、支持、共同发展的关系，各个品牌和领域的人际脉络也相互交织，这也是造就了当时潮流文化和服装业繁荣的因素之一。2004年，Hysteric Glamour 在 Club T 举办了品牌成立 20 周年 Party，藤原浩、宫下贵裕担任 DJ，高桥盾现场作画，野口强、宫岛尊弘作为北村信彦的多年好友也都现身支持，这场 Party 代表了进入千禧年十年间日本街头品牌和潮流的巅峰。

　　这其中亦暗藏着音乐和潮流时尚之间的相互影响、共同演变。藤原浩在 20 岁左右穿梭于东京、伦敦和纽约之间，将英伦摇滚、朋克和新浪潮音乐和 Hip-hop 带给了当时的日本年轻人，影响了无数当年的青少年走上音乐或服装等创意之路。

　　90 年代后期至 2010 年间成立的品牌也都反映了设计师受到不同音乐种类的影响：1975 年出生，第三代在日朝鲜人柳荣起 （Verbal）在 1998 年作为嘻哈乐队 M-Flo 的成员首次亮相，之后越来越走红，和妻子 Yoon 后来一起成立了Ambush；大澄刚史(Big- O) 1999 年成立 Swagger，2004 年成立 PHENOMENON，也标志着 Big- O 音乐风格从 Hip-hop 到电子乐的转变；REVOLVER 的 Kiri 一直保持着神秘的地下音乐人身份，后来成立 PHIRE WIRE；CANDY 前店员、 DJ DETTO K 成立 D.TT.K……都是在设计和风格上和音乐密不可分的品牌。

　　80 年代初，川久保玲和山本耀司在巴黎时装周开始大放异彩，使二战后一直追逐美国或英国传统常青藤风格的日本一众时尚编辑和青少年们开始支持本土设计师品牌。在经济上，日元的强势和盲目的经济乐观主义拉开了泡沫年代的序幕，来自欧洲的设计师品牌也大受喜欢奢侈品和名牌消费的市场主流欢迎。

　　2003 年，UNDERCOVER 首次参加巴黎时装周，以「scab」系列引起世界时装界关注。

　　70 年代中后期以贩卖受当时日本年轻人喜爱的美式休闲服及 Nike 起家的Beams、Ships 以及 United Arrows、Parco 百货店等，逐渐发展为现代意义的「Select Shop」—— 多品牌集合店，为想呈现不同服饰风格的消费者们提供多样的品牌和单品选择。这些店铺培育了栗野宏文、小木 Poggy 基史、片庭秀幸等眼光前卫的创意总监和买手们双赢彩票，他们敏锐的时尚嗅觉带领这些店铺进入高速发展的黄金时代，也影响了众多 70 年代出生的时装爱好者。

　　这批 70 后在青少年时期深受里原宿文化的影响，同时也以川久保玲和山本耀司以及欧洲众多新锐先锋服装设计师为偶像，抱着成为服装设计师的梦想学习服装设计、接受正规的训练，毕业后在知名品牌或服装公司工作积累经验和人脉，和有着街头智慧的同龄人走上不同的人生轨道，却又在 2010 年东京时装周上一场名为「Versus Tokyo」的单元相遇，殊途同归，成为 2010 年至现在引领日本男装的主力军。

　　下周一，我们将继续刊载《日本潮流服饰文化 20 年 Vol.2「70 后设计师当道」的后 10 年》，感兴趣的读者不妨留意推送。